我寄愁心与明月 从修辞和作者情感两个角度赏析

新唐书·文艺传》载王昌龄左迁龙标（今湖南省黔阳县）尉（古人尚右,故称贬官为左迁）,是因为“不护细行”,也就是说,他的得罪贬官,并不是由于什么重大问题,而只是由于生活小节不够检点.在《芙蓉楼送辛渐》中,王昌龄也对他的好友说：“洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶.”即沿用鲍照《白头吟》中“清如玉壶冰”的比喻,来表明自己的纯洁无辜.李白在听到他不幸的遭遇以后,写了这一首充满同情和关切的诗篇,从远道寄给他,是完全可以理解的. 首句写景兼点时令,而于景物独取漂泊无定的杨花,叫着“不如归去”的子规,即含有飘零之感、离别之恨在内,切合当时情事,也就融情入景.因此句已于景中见情,所以次句便直叙其事.“闻道”,表示惊惜.“过五溪”,见迁谪之荒远,道路之艰难.（五溪,雄溪、樠溪、酉溪、 溪、辰溪之总称,均在今湖南省西部.）不着悲痛之语,而悲痛之意自见. 后两句抒情.人隔两地,难以相从,而月照中天,千里可共,所以要将自己的愁心寄与明月,随风飘到龙标.这里的夜郎,并不是指位于今贵州省桐梓县的古夜郎国,而是指位于今湖南省沅陵县的夜郎县.沅陵正在黔阳的南方而略偏西.有人由于将夜郎的位置弄错了,所以定此诗为李白流夜郎时所作,那是不对的. 这两句诗所表现的意境,已见于前此的一些名作中.如谢庄《月赋》：“美人迈兮音尘缺,隔千里兮共明月.临风叹兮将焉歇,川路长兮不可越.”曹植《杂诗》：“愿为南流景,驰光见我君.”张若虚《春江花月夜》：“此时相望不相闻,愿逐月华流照君.”都与之相近.而细加分析,则两句之中,又有三层意思,一是说自己心中充满了愁思,无可告诉,无人理解,只有将这种愁心托之于明月；二是说惟有明月分照两地,自己和朋友都能看见她；三是说,因此,也只有依靠她才能将愁心寄与,别无它法. 通过诗人丰富的想象,本来无知无情的明月,竟变成了一个了解自己,富于同情的知心人,她能够而且愿意接受自己的要求,将自己对朋友的怀念和同情带到辽远的夜郎之西,交给那不幸的迁谪者.她,是多么地多情啊 这种将自己的感情赋予客观事物,使之同样具有感情,也就是使之人格化,乃是形象思维所形成的巨大的特点之一和优点之一.当诗人们需要表现强烈或深厚的情感时,常常用这样一种手段来获得预期的效果. （沈祖棻） 【赏析二】 “我寄愁心与明月” ——浅说李白的一首绝句《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》 上面这首七绝,是李白写给他的好友王昌龄的,题为《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》.在盛唐诗坛上,王昌龄也是璀灿的群星之一,以写边塞题材著称,特别擅长七绝.天宝初年,李白在长安供奉翰林时,与他便有密切的交往,这从李白集中另两首诗的标题《同王昌龄送族弟襄归桂阳》可以推见.王昌龄一生遭遇坎坷,《新唐书》卷二○三《文艺传》说他“不护细行,贬龙标尉”,可见他的性格与李白的傲岸不羁有着相似之处.龙标即今湖南省芷江县.王昌龄贬龙标尉的时间不可确考,有人推测大约在天宝七八年间.李白从天宝三年离京漫游,此时正在扬州,听到这个不幸的消息,便题诗抒怀,遥寄给远方的友人. 这是一首短短四句的抒情短章,感情的分量却相当沉重.它一开头便择取两种富有地方特征的事物,描绘出南国的暮春景象,烘托出一种哀伤愁恻的气氛.杨花即柳絮.子规是杜鹃鸟的别名,相传这种鸟是蜀王杜宇的精魂所化,鸣声异常凄切动人.龙标在这里指王昌龄,以官名作为称呼是唐以来文人中的一种风气.五溪为湘黔交界处的辰溪、酉溪、巫溪、武溪、沅溪；在唐代,这一带还被看作荒僻边远的不毛之地,也正是王昌龄要去的贬所.读了这两句诗,我们不难想象出：寄游在外的诗人,时当南国的暮春三月,眼前是纷纷飘坠的柳絮,耳边是一声声杜鹃的悲啼.此情此景,已够撩人愁思的了,何况又传来了好友远谪的不幸消息?这起首二句看似平淡,实际却包含着比较丰富的内容,起到多方面的作用：它既写了时令,也写了气氛,既点明题目,又为下二句抒情张本. “我寄愁心与明月,随君直到夜郎西”二句紧承上文,集中抒写了诗人此时此地的情怀.“君”字一作“风”.这里所谓“夜郎”并不是指汉代的夜郎国,而是指隋代的夜郎县,其地当在今湖南辰溪一带（见《舆地纪胜》卷七十一）；而龙标恰恰在辰溪以西,所以才有“直到夜郎西”的说法.句中“愁心”二字也是蕴藏着丰富内容的,值得细细玩味.诗人为什么满怀愁思呢?不妨说,这里既有对老友遭遇的深刻忧虑,也有对当时现实的愤慨不平,有恳切的思念,也有热诚的关怀.王昌龄贬官前为江宁丞,去龙标是由江宁溯江而上的（见傅璇琮《唐代诗人丛考》）；远在扬州、行止不定的诗人自然无法与老友当面话别,只好把一片深情托付给千里明月,向老友遥致思念之忧了. 借明月以抒发旅思乡愁怀旧念远的感情,这种联想和表现手法在李白以前的诗作中便不止一次地出现过.鲍照诗：“三五二八时,千里与君同.”汤惠休《怨诗行》：“明月照高楼,含君千里光.”南朝乐府《子夜四时歌》中也有“仰头看明月,寄情千里光”之句.但拿它们和李白这两句诗相比,李诗可以说是青出于蓝而胜于蓝的.前代诗人还只是在看到明月之后联想到异地的亲友或进而想托明月寄去自己的一片深情,而李白在这里不仅要托月寄情,而且要让明月作为自己的替身,伴随着不幸的友人一直去到那夜郎以西边远荒凉的所在. 我国古诗的体裁至唐代而大备.作为一代宗匠的李白,无论对于哪种体裁,用起来无不得心应手、挥洒自如；不过其中尤以歌行和七绝的精湛成就为后人所津津乐道.在李白集中,题材是怀人赠别而体裁又是七绝的多达数十首,但绝无一首构思或表现方法雷同.“夜发清溪向三峡,思君不见下渝州”（《峨眉山月歌》）用“赋”,“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情”（《赠汪伦》）用“比”,“孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流”（《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）寓情于景,“明月不归沉碧海,白云愁色满苍梧”（《哭晁衡卿》）情景交融.不管用哪种手法,都能真切而生动地传达出作者对朋友的一片赤诚,使人回味无穷；而本篇则以想象的驰骋和构思的别致在同类诗篇中独具一格.诗人匠心独运和技巧之娴熟,于此也可窥见一斑.