《板桥题画竹石》|郑板桥十笏茅斋,一方天井,修竹数竿,石笋数尺,其地无多,其费亦无多也.而风中雨中有声,日中月中有影,诗中酒中有情,闲中闷中有伴,非唯我爱竹石,即竹石亦爱我也.彼千金万金造园亭,或游宦四方,终其身不能归享.而吾辈欲游名山大川,又一时不得即往,如何一室小景,有情有味,历久弥新.

郑板桥（1693 -1765年） 清代著名画家,字克柔,号板桥.他是江苏省兴化县的人,乾隆元年(1736)的进士.擅长诗、词、书、画 .诗词不屑于写成常用的语言 .画画擅长于画花卉木石,尤其擅长画兰竹.兰竹的叶子的妙处是用浓墨描绘,借用草书中之中竖,长撇运用,多但是不凌乱,少但是不稀疏,脱尽时习,秀劲绝伦.书法也有别致之处,隶书、楷书各一半,自称“六分半书”.有时也用画画的方法来书写.印章笔力朴古逼文、何.为人放荡不羁,凭借进士的身份当选了县令,常常写诗喝酒,后来调到潍县,因为年荒为老百姓请求救济,得罪了上司,被罢免回家,居住在扬州,声誉大大的提高.爱好山水,常常与文人、野衲喝醉后在乡间游历.常常画兰竹石头在酒廊上、僧壁上,随手题诗句,看到的人都说写得妙,著作有板桥全集,手写刻印.他的著作作卖画润格,传颂一时.是“扬州八怪”之一
十笏茅草盖的书斋,一口天井,一些竹子,一些石笋,地方不大,耗费也不多.而风中雨中有声,日中月中有影,诗中酒中有情,闲中闷中有伴,不只是我爱竹石,即竹石也爱我.以前的人用千金万金造园亭,或游宦四方,最后他们不能享受.但是我们这一辈想要游名山大川,又一时间不得即往,哪里如一室小景,有情有味,历久弥新乎?对此画,构此境,何难敛之则退藏于密,亦复放之可弥六合也.(《板桥题画竹石》)
郑板桥善长画竹、兰、石、松、菊等,而以体貌疏朗、风格劲键的兰竹最为有名,尤精墨竹.主张不遵守古时候的画法,师法自然,“极工而后能写意”,提出“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”三阶段论,把深思熟虑的构思与熟练的笔墨技巧结合起来.画竹“以草书之中竖长撇法运之”,收到了“多不乱,少不疏,脱尽时熠,秀劲绝伦”的艺术效果,所画之竹气韵生动,形神兼备,特别强调要表现“真性情”、“真意气”.他笔下的竹挺劲弧直,具有一种弧傲、刚正、“倔强不驯之气”,被人们看作是他自己的人格写照.画石则骨法用笔,先勾出石的外貌轮廓,再画一些横皴便成,配以兰竹,极为协调统一.其作品无一雷同,莫不赋予它们性格和生命.在艺术手法上,郑板桥主张“意在笔先”,用墨干淡并兼,笔法疲劲挺拔,布局疏密相间,以少胜多,具有“清癯雅脱”的意趣.他还重视诗、书、画三者的结合,用诗文点题,将书法题识穿插于画面形象之中,形成不可分割的统一体.
此幅《竹石图》是郑板桥的重点著作,画面上长竹挺立,长短有不同,有时向左偏,有时向右偏,虽然各自独立,但是顾盼有情,用笔遒健圆劲,极疏爽飞动的极致.竹后巨石耸立,用中锋勾勒,笔致瘦硬秀拔,皴擦较少,但是神韵充足.竹子用浓墨,石用淡墨,浓淡相互交映,妙趣横生.从全局来看,气势俊迈,风神肃散,有傲然挺立,不可一世的风格.