名人在困境中成长的故事（短）如贝多芬,张海迪,海伦凯勒.尽量短一点哈～在困境中成长,我要的是从小就像张海迪那样瘫痪或海伦凯勒那样耳聋眼盲口哑的名人故事.(最好是人人知晓的名人)还有时间哦~

大调.1806年10月总谱出版时,标题页上印着：英雄交响曲 为纪念一位伟人而作从此,《第三交响曲》就被称为“英雄交响曲”.
二、命运交响曲
贝多芬的《c小调交响曲》（作品67号）开始的四个音符,刚劲沉重,仿佛命运敲门的声音.这部作品因此被称作《命运交响曲》.《命运交响曲》作于1805至1808年.贝多芬在1808年11月写给他的朋友韦格勒（1765—1848）的信中,就已经说出：“我要卡住命运的咽喉,它决不能把我完全压倒!”“命运敲门的声音”在1798年所作《c小调钢琴奏鸣曲》（作品10之1）第三乐章中就已经出现过,以后又出现于《D大调弦乐四重奏》（作品18之3）第三乐章、《热情奏鸣曲》（作品57号）第一乐章、第三《列奥诺拉》序曲（作品72号）、《降E大调弦乐四重奏》（作品74号）等一系列作品中.可见,通过斗争战胜命运,是贝多芬一贯的创作思想.《命运交响曲》所表现的如火如荼的斗争热情,具有强大的感染力.西班牙女低音歌唱家马丽勃兰第一次听《命运交响曲》时,吓得心惊肉跳,不得不退席而去.拿破仑一个旧日的卫兵,听了第四乐章开头的主题,禁不住跳起来喊道：“这就是皇上!”柏辽兹把《命运交响曲》中惊心动魄的斗争场景,看作是“奥赛罗听信埃古的谗言,误认黛丝德蒙娜与人私通时的可怕的暴怒.”舒曼认为：“尽管你时常听到这部交响曲,但它对你总是有一股不变的威力——正象自然界的现象虽然时时发生,却总教人感到惊恐一样.”1830年五、六月间,门德尔松在魏玛逗留了两星期,和歌德作最后一次会晤,在钢琴上为他演奏了古今著名的作品.歌德听了《命运交响曲》的第一乐章后大为激动,他说：“这是壮丽宏伟、惊心动魄的,简直要把房子震坍了.如果许多人一起演奏,还不知道会怎么样呢.”1841年3月,恩格斯听了《命运交响曲》的演出.他在写给妹妹的信中赞美这部作品说：“如果你不知道这奇妙的东西,那么你一生就算什么也没有听见.”他说,他在第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀,那种忧伤的痛苦”；在第二乐章里听到了“那种爱情的温柔的忧思”；而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、*的欢乐”,又是那么鼓舞人心.恩格斯用短短的几句话,揭示了《命运交响曲》的精髓.
三、《月光曲》的传说
“一百多年前,德国有个音乐家叫贝多芬,他谱写了许多名曲.其中有一首著名的钢琴曲叫《月光曲》,传说是这样谱成的：有一年秋天,贝多芬去各地旅行演出,来到莱茵河边的一个小镇上.一天夜晚,他在幽静的小路上散步,听到断断续续的钢琴声从一间茅屋里传出来,弹的正是他的曲子.贝多芬走近茅屋,琴声忽然停了,屋子里有人在交谈.一个姑娘说：‘这首曲子多难弹啊!我只听别人弹过几遍,总是记不住该怎样弹；要是能听一听贝多芬自己是怎么弹的,那有多好啊!’一个男子说：‘是啊,可是音乐会的入场券太贵了,咱们又太穷.’姑娘连忙说：‘哥哥,你别难过,我只不过随便说说罢了.’贝多芬听到这里,就推开门,轻轻地走了进去.茅屋里点着一支蜡烛,在微弱的烛光下,男子正在做皮鞋.窗前有架旧钢琴,前面坐着个十六、七岁的姑娘,脸很清秀,可是眼睛瞎了.皮鞋匠看见进来个陌生人,站起来问：‘先生,您找谁?走错门了吧?’贝多芬说：‘不,我是来弹一首曲子给这位姑娘听的.’姑娘连忙站起来让座.贝多芬坐在钢琴前弹起盲姑娘刚刚才弹的那首曲子来.盲姑娘听得入了神,一曲完了,她激动地说：‘弹得多纯熟啊!感情多深哪!您,您就是贝多芬先生吧?’贝多芬没有回答,他问盲姑娘：‘您爱听吗?我再给您弹一首吧.’一阵风把蜡烛吹灭了.月光照进窗子来,茅屋里的一切好象披上了银纱.贝多芬望了望站在他身旁的穷兄妹俩,借着清幽的月光,按起琴键来.皮鞋匠静静地听着.他好象面对着大海,月亮正从水天相接处升起,微波粼粼的海面上,一时间洒遍了银光.月亮越升越高,穿过一缕一缕轻纱似的微云.忽然,海面上刮起了风,卷起了巨浪.被月光照得雪亮的浪花,一个连一个朝着岸边涌过来…… 皮鞋匠看看他妹妹,月光正照在她那宁静的脸上,照着她睁得大大的眼睛.她仿佛也看到了,看到了她从来没有看到的景象,在月光照耀下的波涛汹涌的大海.兄妹俩被美妙的琴声陶醉了.等他们醒来时,贝多芬早已离开了茅屋.他飞奔回客店,花了一夜工夫,把刚才即兴弹的‘月光曲’记录了下来.”这是我国小学语文课本第七册里的一篇文章,讲的是贝多芬为盲姑娘演奏《月光曲》的故事.这的确是一个美丽的传说.贝多芬的这个曲子（作品27之2——《#c小调钢琴奏鸣曲》）描写的是海上月光的说法,源出于德国音乐批评家雷尔施塔布（1799—1860）.俄国钢琴家安东·鲁宾斯坦（1829—1894）非常反对用“月光”来解释这个曲子.他说：“月光在音乐描写里应该是暝想、沉思、安静的,总之,是柔和光明的情绪.《#c小调奏鸣曲》第一乐章从第一个音符到最后一个音符,完全是悲剧性的（用小调来暗示）,是布满云彩的天空,是阴郁的情绪.末乐章是狂暴的、热情的,表现的正是和温柔的明月完全相反的东西.只有短短的第二乐章可以说是一瞬间的月光.”在德国,也有人称此曲为“园亭”奏鸣曲.园亭是建筑在树荫下的凉亭,显然这标题对于这首奏鸣曲也同样是不确切的.看来,这首曲子所表现的决不是一幅明净的风景画,而是一种内在的阴郁情绪.《贝多芬传》的作者泰厄（1817—1897）说第一乐章是“少女为生病的父亲祈祷”,这无论如何要比“月光”和“园亭”恰当一些贝多芬的这首曲子作于1801年,当时他正和朱丽法塔·贵恰尔第（1784—1856）相爱,这个曲子是献给她的.这一年的十一月十六日贝多芬写给韦格勒的信中提到她时还说：“她爱我,我也爱她.”但到1802年初,她已另外爱上了罗伯尔·哈伦堡伯爵,并于1803年和他结了婚.罗曼·罗兰把此曲和贝多芬的失恋联系起来,说“幻想维持得不久,奏鸣曲里的痛苦和悲愤已经多于爱情了.”罗兰把第一乐章解释为忧郁、哀诉和痛哭.俄国音乐学家奥立比舍夫（1794—1858）认为第一乐章是失恋的“沉痛的悲哀”,好比“垂灭之火”.但1801年正是贝多芬和贵恰尔第热恋的时候,说这个作品是写失恋的痛苦,也许和事实不符.对于这个作品的解释,也许俄国艺术批评家斯塔索夫（1824—1906）的见解是比较合理的.他在回忆了听李斯特在彼得堡的演奏后,认为这首奏鸣曲是一出完整的悲剧 ,第一乐章是暝想的柔情和有时充满阴暗预感的精神状态.他在听安东·鲁宾斯坦的演奏时也有类似的印象：“……从远处、远处,好象从望不见的灵魂深处忽然升起静穆的声音.
有一些声音是忧郁的,充满了无限的愁思；另一些是沉思的,纷至沓来的回忆,阴暗的预兆……”《#c小调奏鸣曲》因“月光”的标题和传说而特别出名.贝多芬有一次说过：“人们常常谈论《#c小调奏鸣曲》,但我曾写过比这更好的东西,象《#F大调奏鸣曲》（作品78号）就是一例.”可见贝多芬自己对《月光曲》是并不十分满意的.
四、热情奏鸣曲
兴德勒有一次向贝多芬问起《d小调奏鸣曲》（作品31之2）和《f小调奏鸣曲》（作品57号）的内容时,贝多芬的回答是：“请读莎士比亚的《暴风雨》.”因此前者被称为《暴风雨奏鸣曲》,而后者则由汉堡乐谱出版商克兰茨（1789—1870）加上了《热情奏鸣曲》的标题.（另一说,“热情”的标题是由德国钢琴家、小提琴家、作曲家和指挥家赖内刻（1824—1910）所加,这似乎是没有根据的.）“热情”的标题没有贝多芬的认可,但用于这部英雄豪迈、气势磅礴的作品,是相当恰切的.无产阶级革命导师列宁有一次在莫斯科听到俄国作曲家和指挥家多勃洛文（1894—1953）演奏这首奏鸣曲后,说道：“我不知道还有比《热情奏鸣曲》更好的东西,我愿每天都听一听.这是绝妙的、前所未有的音乐.我总带着也许是幼稚的夸耀想：人们能够创造怎样的奇迹啊!”1870年十月三十日,巴黎在普法战争中已经被普鲁士军队包围三个多月了.设在凡尔赛的普鲁士国王威廉的大本营里,铁血宰