《天净沙·秋思 》描写的景物有哪些?有何相同?

　　枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马.夕阳西下,断肠人在天涯.
　　[作者]
　　马致远（约1250-1321前后）,元代著名散曲家,号东篱,大都人（今北京）人.早年热衷功名,却屡不得志,经历漂泊生涯而是余载.本曲是这种漂泊生涯体验的结晶,是元曲中的“绝唱”.马致远擅长描写自然景物,这首《天净沙·秋思》被人称为“秋思之祖”. “天净沙”是曲牌名,“秋思”是题目.
　　[修辞解释]
　　鼎足对：开头三句,每句写三种景物,词语结构相同,三句对应工整.
　　[赏析一]
　　七百年来,人们说起“乡愁”,就会想到这篇作品.因为它极其出色地运用了铺排景物的手法,将抒情主人公置于特定氛围中,使主观意绪和客观环境达到了高度的统一.这是一篇抒情作品,仅用二十八个字,就生动地表现出一个长期漂泊他乡的游子的悲哀.作品中前三句全都写景,人物未出场,但每一个景物细节都意味着他的存在———“枯藤”、“老树”、“昏鸦”、“小桥”、“流水”、“人家”,是主人眼中的景物,景物紧紧扣着“情”；“古道”,是他的行径地； “瘦马”,是他所极骑；而“西风”,也正吹在他身上,透着一种悲凉.仅仅二十八个字,一个长期漂流他乡的游子的悲哀就这样淋漓尽致地表现出来了.文字不多,然而思乡之情却绵绵柔长,缠绕读者心头.作者所选择的自然景物也是那样的愁苦,任何一个漂泊在外的人,见此情此景,都会心情为之一动,油然产生归家之意.
　　秋思是指一种萧条、寂寞、悲凉的情思.这里的藤是枯藤,树是老树,鸦是黄昏归巢的鸦；在那小桥流水边,有炊烟袅袅的人家,但那是别人的家.道是古道,风是西风,马是瘦马.在这九个事物的前面,为什么都贯以让人生出无限凄凉的情思的定语呢?因为在那夕阳西下的路边,有一个沦落天涯的断肠人.从空间上说,这里的“景”是“天涯”之“景”,不是故乡之“景”；从时间上说,这里的“景”是黄昏之“景.这种特定环境下的特定的景物,最容易激起人悲秋的情思,何况见到这些景物的人,又是一个有家不能归的天涯游子呢?此类联想不是对单一事物进行思维活动,而是将若干个看似无联系的事物、意象组合在一起,用诗人的情、意将它们组合起来,构成一种新的意境.
　　诗中直接排列意象,不用关联词语,构成意境,这一手法在古代诗歌中并不常见.这首小令用极有限的字句,塑造了极丰富的意象,原本不相关的九个事物靠时空关系的处理组合在一起,就空间说,景是天涯之景,而非故乡之景,就时间说是日落景黄昏之景,从而渲染了萧条、肃杀的氛围,极充分地表现了秋思的主题.它以郊野日暮秋景,衬托游子思乡,倦于漂泊的孤寂愁苦情怀；“断肠人在天涯”点明整篇的主题.
　　借景抒情,融情于景,是全篇突出的艺术特色.
　　长期以来,此曲备受称道,周德清的《中原音韵》赞它为“秋思之祖”,王维国《人间词话》说它“寥寥数语,深得唐人绝句妙境”.
　　[赏析二]
　　这首小令仅五句28字,语言极为凝炼却容量巨大,寥寥数笔就勾画出一幅悲绪四溢的“游子思归图”,淋漓尽致地传达出漂泊羁旅的游子心.
　　这幅图画由两部分构成：
　　一、由精心选取的几组能代表萧秋的景物组成一幅暮色苍茫的秋野图景；
　　二、抒写内心深处无尽伤痛而独行寒秋的天涯游子剪影.
　　第一幅画共18个字九个名词,其间无一虚词,却自然流畅而涵蕴丰富,作者以其娴熟的艺术技巧,让九种不同的景物沐于夕阳的清辉之下,象电影镜头一样以“蒙太奇”的笔法在我们面前依次呈现,一下子就把读者带入深秋时节：几根枯藤缠绕着几颗凋零了黄叶的秃树,在秋风萧萧中瑟瑟地颤抖,天空中点点寒鸦,声声哀鸣……写出了一片萧飒悲凉的秋景,造成一种凄清衰颓的氛围,烘托出作者内心的悲戚.我们可以想象,昏鸦尚能有老树可归,而游子却漂泊无着,有家难归,其间该是何等的悲苦与无奈啊!接下来,眼前呈现一座小桥,潺潺的流水,还有依稀袅起炊烟的农家小院.这种有人家安居其间的田园小景是那样幽静而甜蜜,安逸而闲致.这一切,不能不令浪迹天涯的游子想起自己家乡的小桥、流水和亲人.在这里,以乐景写哀情,令人倍感凄凉,烘托出沦落他乡的游子那内心彷徨无助的客子之悲.
　　第二幅画里,我们可以看到,在萧瑟的秋风中,在寂寞的古道上,饱尝乡愁的游子却骑着一匹延滞归期的瘦马,在沉沉的暮色中向着远方踽踽而行.此时,夕阳正西沉,撒下凄冷的斜晖,本是鸟禽回巢、羊牛回圈、人儿归家的团圆时刻,而游子却仍是“断肠人在天涯”,此时此刻、此情此景,漂泊他乡的游子面对如此萧瑟凄凉的景象,怎能不悲从中来,怎能不撕心裂肺,怎能不柔肠寸断!一颗漂泊羁旅的游子心在秋风中鲜血淋淋……