国画《清明上河图》的作者是谁?它反映了哪个朝代,什么地方 的那些生活场景?

《清明上河图》,是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品,现存北京故宫博物院.
张择端,字正道,东武（今山东诸城）人.早年游学汴京,后习绘画,宋徽宗赵佶（1101年—1124年在位）时期供职翰林图画院.专工中国画中以界笔、直尺划线的技法,用以表现宫室、楼台、屋宇等题材,尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭.他的画自成一家,别具一格.张择端的画作,大都散佚,只有《清明上河图》卷完好地保存下来了.这幅画高25厘米半,长525厘米.这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象,是汴京当年繁荣的见证,也是北宋城市经济情况的写照.通过这幅画,我们了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活.总之,《清明上河图》具有极高的史料价值.
北宋年间的汴京极盛,城内四河流贯,陆路四达,为全国水陆交通中心,商业发达居全国之首,当时人口达100多万.汴京城中有许多热闹的街市,街市开设有各种店铺,甚至出现了夜市.逢年过节,京城更是热闹非凡.为了表现京城的繁荣昌盛,张择端选择了清明这个重要节日的景象进行59表现.《清明上河图》着重描绘了北宋首都水陆运输和市面繁忙的景象.
《清明上河图》的中心是由一座虹形大桥和桥头大街的街面组成.粗粗一看,人头攒动,杂乱无章；细细一瞧,这些人是不同行业的人,从事着各种活动.大桥西侧有一些摊贩和许多游客.货摊上摆有刀、剪、杂货.有卖茶水的,有看相算命的.许多游客凭着桥侧的栏杆,或指指点点,或在观看河中往来的船只.大桥中间的人行道上,是一条熙熙攘攘的人流；有坐轿的,有骑马的,有挑担的,有赶毛驴运货的,有推独轮车的……大桥南面和大街相连.街道两边是茶楼,酒馆,当铺,作坊.街道两旁的空地上还有不少张着大伞的小商贩.街道向东西两边延伸,一直延伸到城外较宁静的郊区,可是街上还是行人不断：有挑担赶路的,有驾牛车送货的,有赶着毛驴拉货车的,有驻足观赏汴河景色的.
汴河上来往船只很多,可谓千帆竞发,百舸争流.有的停泊在码头附近,有的正在河中行驶.有的大船由于负载过重,船主雇了很多纤夫在拉船行进.有只载货的大船已驶进大桥下面,很快就要穿过桥洞了.这时,这只大船上的船夫显得十分忙乱.有的站在船篷顶上,落下风帆；有的在船舷上使劲撑篙；有的用长篙顶住桥洞的洞顶,使船顺水势安全通过.这一紧张场面,引起了桥上游客和邻近船夫的关注,他们站在一旁呐喊助威.《清明上河图》将汴河上繁忙、紧张的运输场面,描绘得栩栩如生,更增添了画作的生活气息.
张择端具有高度的艺术概括力,使《清明上河图》达到了很高的艺术水准.《清明上河图》丰富的内容,众多的人物,规模的宏大,都是空前的.《清明上河图》的画面疏密相间,有条不紊,从宁静的郊区一直画到热闹的城内街市,处处引人入胜.
北宋以前,我国的人物画主要是以宗教和贵族生活为题材.张择端虽然是在翰林图画院供职,创作的作品都称为“院体画”或“院画”,但他却把自己的画笔伸向社会各阶层人民的生活之中,创作出描写城乡生活的社会风俗画.《清明上河图》画了大量各式各样的人物.而且,张择端对每个人物的动作和神情,都刻画得非常逼真生动.这充分说明,张择端生活的积累非常丰厚,创作的技巧非常娴熟.
《清明上河图》作者张择端,北宋画家,字正道,东武（今山东诸城）人.他早年游学汴京（今河南开封）,后习绘画.北宋徽宗时期,张择端供职翰林图画院,专工界画宫室,尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭.后来“以失位家居,卖画为生,写有《西湖争标图》、《清明上河图》.”
《清明上河图》曾为北宋宣和内府所收藏,为绢本、淡设色,高24.8厘米,长528.7厘米,原作现藏北京故宫博物院.《清明上河图》是《东京梦华录》、《圣畿赋》、《汴都赋》等著作的最佳图解,具有极大的考史价值,它继承发展了久已失传的中国古代风俗画,更继承了北宋前期历史风俗画的优良传统,以精致的工笔,记录了北宋末叶、徽宗时期,首都汴京（今开封）清明时节郊区、汴河两岸的自然风光,城内建筑和民生的繁华景象.
据齐藤谦《拙堂文话·卷八》统计,《清明上河图》共有各色人物1643人、动物208头（只）,比《三国演义》的1191人、《红楼梦》的975人、《水浒传》的787人,都要多得多,堪称价值连城的国宝.